Ce jeudi matin, nous avons eu l'intervention de Philippe Nahon qui est un chef d'orchestre et qui dirige l'ensemble de musique contemporaine Ars Nova.
Il nous a tout d'abord expliqué en quoi consistait la musique contemporaine, c'est à dire faire appel à des compositeurs/créateurs vivants. Qui sont les Mozart d'aujourd'hui ? Il nous a fait part de son enthousiasme à voyager et rencontrer ces compositeurs à travers le monde. Ainsi il peut avoir connaissance de leurs appréciations afin de savoir exactement comment ils ont voulu que leur œuvre soit jouée lorsqu'ils l'ont écrite. C'est, je trouve, une bonne démarche car cela permet d'interpréter le plus fidèlement le morceau et le chef d'orchestre, le compositeur et les musiciens peuvent discuter du morceau pour chacun apporter sa pierre.
Philippe Nahon nous a fait part de son inquiétude par rapport aux moyens de communication actuels qui ne permettent pas d'avoir de réels contacts et échanges avec les compositeurs. Il nous a également fait partager sa crainte par rapport aux identités culturelles de chaque pays qui se perdent. Je suis assez d'accord car il nous a donné comme exemple les orchestres qui selon les pays étaient autrefois composés d'instruments différents et qui sont maintenant composés à l'identique partout dans le monde. L'utilisation de certains instruments est donc perdue et c'est dommage...
Il nous a ensuite parlé de la démarche de création d'art en général qu'il définit comme « se poser des questions ». Il nous a ainsi donné des exemples comme le détournement d'une plaque d'égout en lecteur de disque vinyle ou encore un feu rouge sur lequel on a dessiné des cœurs qui apparaissent quand les feus s'allument et nous a donc ainsi fait comprendre que l'art peut se résumer à quelques détails qui permettent de rentre la vie plus heureuse. P. Nahon nous a donc invités à être curieux et à nous ouvrir aux différentes formes de culture afin de nous découvrir nous-mêmes. Il nous a par la suite parlé de son travail de chef d'orchestre, qui pour lui devait passer par une réflexion sur sa personnalité afin d'être convaincant face aux musiciens. Ils nous a dit qu'il était également amené à jouer des œuvres classiques mais que c'était très scolaire et qu'il préférait la musique contemporaine pour la démarche de création. C'est ce que j'ai principalement retenu de cette conférence, cette envie de faire partager la démarche créative qui nous permet de nous épanouir et de nous trouver nous-mêmes afin d'être plus à l'aise en général et face aux différentes situations auxquelles nous pouvons être confrontés dans notre vie.
Sébastien
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